一江春水 致敬海派电影的精神遗产(3)

作为老上海电影独具大片气质的《一江春水向东流》，代表了彼时中国电影的巅峰，编导演三个方面均达到了圆熟的高度。故事贴近生活，主题表现细腻；镜头剪辑流畅，镜头语言丰富。演员的表演更是栩栩如生，塑造了黑白有声电影里最具明星感的东方女性形象。

胡蝶、阮玲玉此前用身体语言表达了默片时代的独立女性，而白杨、舒绣文和上官云珠则有了更多的表现手段，她们在《一江春水向东流》中演绎的三位女性各具异彩。温柔贤惠的女工、刁钻恶毒的交际花和心机缜密的贵妇人各自代表了不同的阶层，“善”“恶”和“妖”通过银幕所传递出的形象，成为大众普遍接受的一种审美标准。如白杨塑造的贤妻，具有大气又温婉的中国式儿媳的意蕴；上官云珠塑造的官太太形象，融汇了江南韵味的古典雅致和都市气质的现代时尚。白杨、舒绣文和上官云珠都是通过这部电影，成为家喻户晓的大明星，攀上了自己演艺生涯的最高峰。

从表演上说，《一江春水向东流》的总体风格是阴柔之美。白杨塑造的素芬比陶金塑造的张忠良更为讨巧，人物形象也更为丰满。日本影评人佐藤忠男认为，相对于当时观众接受度而言，演员们的演技还嫌过于保守。而国内学者指出，通过电影女明星所彰显的风韵之所以独特，20世纪40年代上海电影整体所呈现出的既开放又含蓄、既古典又现代的海派特征，恰恰确立了区别于好莱坞的东方视觉美学风范。这些都是海派电影的精神遗产，今天重温《一江春水向东流》时，值得我们深深敬畏。作者 金涛

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