回顾：影视改编贵在守好文学的精神内核(2)

　　二是琐碎却失衡的情感戏。剧版试图塑造重情重义、充满人性光辉的角色形象，几乎给每个角色都安排了一段隐秘的情感往事。但剧情过于零碎，反而显得繁杂混乱。更遗憾的是，原著中一些关键人物的情感线被舍弃。如李善德妻子是其精神支柱，对男主的人物塑造起到重要作用。她给予李善德理解、温暖与支撑，让这个饱受职场欺压的小人物仍心怀大境界、大抱负。那句“我嫁的是他，又不是长安”，尽显夫妻情深与妻子的格局。李善德与右相摊牌前先征求妻子意见，获其支持。但在剧版里，妻子的角色被安排离世，使故事从夫妻彼此扶持、家庭拼搏变成单身父亲的苦情戏，在很大程度上抽离了原著赋予主角那份“向死而生”、最具普遍共鸣的情感根基，使剧中李善德最后的摊牌动机显得单薄和唐突，远不如原著中基于保护家人、捍卫良知深思熟虑后的双重驱动那般自然。此外，原著中位高权重、洞若观火的高力士，在暗处掌握着深不可测的权谋较量。他虽与李善德只有利用关系，却在李善德摊牌杨国忠后，掌握并决定李善德的命运。剧版删去高力士，李善德竟能带女安然离京，即使有郑平安的拼死救助，仍显牵强。

　　三是牵强、无头绪的复仇戏。剧中郑平安拿到何刺史的效忠信后，又莫名其妙留下来搜寻彻底扳倒右相的罪证，进行复仇。整个复仇计划占据大量篇幅，充斥喜剧性和戏剧化的巧合及不合逻辑的转折。原著里，“李善德最大的敌人是时间”，核心冲突是与时间的生死竞速；剧版为强化故事的对抗性，将“敌人”具象为一个个具体的坏人、恶人，使叙事落入最浅层的脸谱化的正邪对抗，不仅偏离了原著的精神内核，也削弱了作品的思想深度和艺术价值。

　　四是历史质感的消解。马伯庸的作品重视历史细节与时代氛围还原。原著对唐代驿传制度、荔枝保鲜技术、官僚运作、岭南风物的描写，共同构成了一个可信的历史世界。历史剧的底线是尊重逻辑，但剧中阿弥塔与第一次见面的十七娘的暧昧戏，似为互联网炒CP的流量算计；荔枝运抵长安时，市民夹道欢迎的热闹场面，偏离了“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”的隐喻。马伯庸的小说以其独特的历史视角和严谨的考据风格著称，常聚集小人物在特定历史时代中的生存博弈。改编此类作品，既需深厚历史功底，亦要具备将专业知识转化为视听语言的娴熟技巧，于细微处见宏大叙事。

　　影视改编之道，不在亦步亦趋的形似，贵在守护好原著精神内核，并创造性发扬其价值。影视剧创作，要警惕过度追求市场噱头导致的思想浅薄，避免因追逐明星效应和话题而损害艺术纯粹性，更要摒弃仅靠情节堆砌却缺乏思想深度的创作倾向。以《繁花》《人生之路》等作品为例，虽然这些作品的改动幅度不小，但都遵循影视创作规律，延续了原著的精神内涵，终凭上乘质量赢得好评。真心期待此类佳作不断涌现。

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