婺剧《三打白骨精》持续爆火，广受好评——古老婺剧的出圈密码

浙江婺剧团在瑞典表演剧目《三打白骨精》。

杨霞云在表演“变脸”。

本文配图均由受访者提供

《白蛇传》定妆照。

浙江婺剧团在奥地利表演剧目《白蛇传》。

舞台上，由浙江婺剧艺术研究院（浙江婺剧团，简称“浙婺”）创作的《三打白骨精》甫一开场，，饰演“白骨精”的杨霞云便上演“三连变”：短短数秒，3张脸谱接连切换，华服瞬间化作素衣，引得观众惊呼连连。相关视频在社交平台迅速传播，火爆出圈。

流行于浙江金华、丽水、衢州一带的婺剧历史悠久。明清时期，各剧种的戏班相继涌入金丽衢地区，与本地的民间音乐、文化习俗相融合，最终形成了高腔、昆曲、乱弹、徽戏、滩簧、时调6种声腔相互交融的婺剧艺术。《三打白骨精》持续爆火，恰是如今古老婺剧传承发展的缩影：守正创新，用一个个艺术精品唱响海内外。

创作：边演边改 常演常新

“‘变脸’借鉴了川剧的表演形式，放在白骨精这个角色身上很适合。”回忆起《三打白骨精》中这一“吸睛”桥段的设计过程，杨霞云记忆犹新。在此基础上，她在排练中突发奇想：如果衣服也能随之发生变化，是不是更有冲击力？于是，团队又合力改良了演出服装。

最终演出时，杨霞云饰演的白骨精，通过变脸，配合服装的瞬间更替，将角色的“皮、肉、骨”三重形态具象化——既吸引人眼球，又交代了角色变化多端的特点，暗合其“妖、人、魔”三重身份，给观众留下了深刻印象。杨霞云说，变脸并非炫技，最终还是要服务于角色塑造。

在排演婺剧新剧目时，剧团主创十分注重对舞蹈、体操、杂技等不同艺术形式动作特点的借鉴，以及科技手段的融入，想方设法提升剧目艺术性和观赏性。

剧中高潮段落，孙悟空为迷惑妖怪金蟾娘娘，化身成小蜜蜂盘旋舞台。定睛细瞧，这只灵动的“小蜜蜂”竟然是由一台无人机扮演——无人机“身着”珍珠棉、纱布等轻质材料制作的“蜜蜂戏服”，原本机器发出的嗡嗡声，反倒成为让人身临其境的音效。

“以前是用鱼线牵引道具小蜜蜂，时常会因为‘反光’而出戏。”浙江婺剧艺术研究院资深舞美设计师朱小宝说，首次演出，观众便对无人机“小蜜蜂”的视觉效果赞不绝口。

在表演风格上，《三打白骨精》融入了现代审美。“猪八戒角色是采用了符合他性格特质的‘无厘头式戏剧表演’，还融入了探戈舞姿。另外，在他的念白中，会加入一些网络流行词，观众反响非常好。”浙江婺剧艺术研究院一级演员陈建旭介绍。

自2023年首演后，《三打白骨精》已在海内外20多个国家和地区演出了100多场，剧组一直不断地精心打磨，力求每一次演出都能带给观众全新感受。

除了《三打白骨精》，浙江婺剧艺术研究院的“陈美兰新剧目创作团队”还先后推出大型新编历史剧《宫锦袍》，红色剧目《信仰的味道》《血路芳华》《基石》，大型婺剧《昆仑女》《梦断婺江》，青春版《穆桂英》《白蛇传》等一批优秀剧目。其中，婺剧《白蛇传》的3位主演均是中国戏剧梅花奖、白玉兰主角奖得主，这在中国戏剧界实属少有。

共3页: 上一页123下一页