冰与伙之歌：我的感觉病了（捕鸟记）影评

DSM-5中的DID诊断标准原文截图

DID患者的每个alter都有各自的功能。有这样一类alters，他们帮主人格储存早期创伤记忆，把这段记忆隔离，让主人格可以相对地正常生活。因此这类alters通常会有由创伤记忆导致的严重PTSD和social anxiety。电鸟这个角色虽在本片中从未出现，但我猜他可能帮民冰储存了音乐梦想求而不得的痛苦，让民冰可以照常工作。或许还有其他创伤记忆吧，这些记忆也许成了他的创作灵感来源？这就不得而知了。

我感觉片中粮总和民冰的互动并不都是假的，是真有粮总这么个人的。而粮总作为一个alter，是民冰攻击性的投射，和对掌控感的渴望。

看得出来民冰是个挺爱吐槽的人：吐槽宏洋歌烂，吐槽东富演话剧的（逗死我了这句），丫怎么是一疯子啊。但他在粮总面前却似乎低声下气，唯命是从，想必是在工作中不得不长期压抑自己的攻击性。

工作、梦想、感情全都不如人意，民冰的生活处处失控却无能为力。他也许很羡慕粮总能毫无障碍表达自己的愤怒和对成功的欲望，而他自己却只能笑脸迎人，压抑自己的对事业、感情、和梦想的渴望。

人被压抑了的东西总会换个方式冒出来，于是民冰发展出了基于粮总的一个权威攻击型alter。

当被问到是不是东富/电鸟时：「那是我的名字之一」，「你要说我寄过也未尝不可」，「你要说我是也可以」。似乎都在说：严格来讲，虽然你描述的是我这副躯体，但并不是我东富这个alter。东富的回应方式正体现了 DID 患者对自我身份的困惑感。

而且，你品！你仔细品！我甚至认为东富知道民冰的主人格以及其他alters的存在！他甚至对民冰说：「你不就是昨天来过的电鸟吗」！是全片唯一一个在片尾的纹身露出前就清楚道出民冰=电鸟这个真相的角色！东富都知道，他的胡话句句属实。

另外，片中东富和民冰的人际边界并不清晰，第一次不等民冰自我介绍完就毫无波澜地说进来吧，第二次干脆没锁门，仿佛他俩的世界没什么隔阂。他不断翻书，抛出一些没头没尾的哲思，这些看似喜剧的场景，可能是东富 —— 也是民冰，在试图理解自身存在的意义。

与前几位不同，，假电鸟和宏洋可能是真人。

首先，假电鸟多次明确表示自己不是电鸟，而不像东富那样只给出模糊的回答。假电鸟有女友，有邻居，有友人，小伙子还会坐公交，是全片唯一一个有民冰以外的社会关系的角色。在民冰登门拜访时将民冰拒之门外，表现出明确的人际边界。以上这些设置似乎都和刻画其他角色的思路不太一样，让假电鸟跟其他角色比起来更有与客观世界的连结感。

假电鸟的真实性作为锚点，宏洋大概率也是真人，因为假电鸟目睹了宏洋在路上拦截民冰。其次，宏洋虽在社交方面过于愣，对自己的作品过于执着，但在民冰敲门时同样表现出了真实的人际边界，您找哪位，等民冰自报家门后才激动不已。且具有现实检验功能，明确知道自己寄过demo并一直期待着回音。宏洋性格虽愣，但这些互动都是符合现实逻辑的。并且，从 DID 的角度来说，不同人格往往承担不同的功能，以便整个内在系统能够维持平衡。如果宏洋跟电鸟一样承载着民冰的音乐梦想，那似乎有点功能重复了，没有必要单独存在。

从电影创作的角度来说，我感觉「门」在本片里似乎是个区分民冰内心世界和外部世界的象征性符号：粮总和东富的无敌大门他可以随意进出，但假电鸟和宏洋家大门的功能就更像是现实世界的家门了。这也是为什么反复思考后我倾向于认为假电鸟和宏洋是真人。

不过，真实性并不影响这两个角色在叙事上起到投射性的作用。宏洋映射出民冰对音乐的执着；假电鸟则是另一种可能性：一个「普通小伙子」，没有烦人的工作，没有梦想求而不得的痛苦，跟女友吵吵闹闹但挺不错，能正常表达边界和愤怒。假电鸟也许就是民冰渴望的理想生活状态，可能正是因此，民冰才会执拗地认定他就是电鸟。

总之！宏洋他就是个青年（作品不行）！而假电鸟也只是个小伙子！

在电影创作层面，本片创作者运用了大量极具象征性的手法 —— 比如刚才提到的「门」这一意象 —— 把心理机制具象化为影像和声音。这让影片不仅是一个故事，也是一场心理状态的可视化实验。

影片开场，民冰走过一条长长的昏暗走廊，通向粮总的办公室。段镜头可以看作是对「解离」这一现象的视觉化。Derealization（现实感丧失）是DID患者常见的体验：本来熟悉的环境突然变得陌生、模糊，仿佛自己要从现实世界中掉线。而片中能明显看到走廊上的所有灯都是亮的，但画面呈现出的效果依旧阴暗，这可能是在告诉我们：客观世界一切如常，但民冰的世界好像不对劲。

当然这未必意味着民冰一开始就进入了解离，但至少说明，去见粮总对他是个挺有畏难情绪的事，要先洗把脸，身心两方面调整自己。呼应之前说过的，民冰跟着粮总工作多年一定承受和积攒了巨大的心理压力。

民冰的工作电脑里有一堆文件夹，其中两个名称格外耀眼：「mylife1」和「mylife2」，显然象征着他民冰和电鸟的双重人生。继续往下对号入座：「fantom」等于phantom，或许指代看起来神神叨叨的东富；而「lhnoise」似乎在暗示梁禾（场外信息，哈哈）有时只是民冰脑中的一个噪音。

在临床上，DID 患者会用不同的名字或绰号来标识不同的alters。主副人格共用一个笔记本各自写日记并不罕见，且是在治疗中被鼓励的行为，用来促进患者内部世界的沟通合作，最终完成整合。民冰的文件夹命名与之类似，替他存档了人格的划分。

另外一个细节是，在电脑里众多demo中，电鸟的那首文件名叫「demo024」。这不得不让人联想到「24 个Billy」—— 史上最著名的DID个案。这些精确的暗示，很难说是偶然，想必是创作者有意埋下的线索。

影片开头（走廊的部分）那段配乐似乎也是个有意的设计。旋律略显诡异，鼓点生硬，说不上动听，却在片中反复出现。其中两次是民冰在街头游荡突然锁定假电鸟前，和飞车追逐时。这些场景都不是寻常的行为逻辑：脑内有个王家卫般的声音告诉你这个随机的路人就是你要找的电鸟，你毫无理由地对此深信不疑，并对他展开全力飞车追捕。

这是现实检验功能受损的表现，在 DID 患者中相对常见。个体可能会陷入一种高度专注却脱离现实的状态：执拗，对某些信息过度解析。这种现象往往源于早期创伤对认知功能的持久影响。而值得注意的是，即便在非解离状态下，DID 患者也可能经历这种偏差性的认知和行为模式。所以，这是一段属于民冰的音乐，告诉观众民冰此刻正在掉线！疯了金刚了！正常人干不出这种事！

而假电鸟的疯了金刚时刻似乎由希区柯克变焦作为视觉标识：第一次是在天台被民冰追问到崩溃，疯癫状态被激活；第二次则是被幻觉追赶，疯癫至巅峰，以至于友人惨遭毒手时。不知能否这样理解：创作者使用的不同听觉和视觉符号，是要把民冰和假电鸟差异化，而不是一体化。

另外，影片内容虽以口鼻流血的笨伯结尾，但片尾字幕滚动完毕后，那段诡异配乐再次出现。一头一尾由同样的音乐贯穿，全片由民冰异常的心理状态开启，也最终在这种状态中落幕。

片中电鸟人格从未正面出现，名为捕鸟却不见鸟；民冰和假电鸟这位小伙子的生活一个混沌一个鲜活，这些都既体现出冰与伙的反差，又为各种各样的解析和思考保留了空间。

《捕鸟记》是一部在心理学和电影语言层面都高度自洽的DID题材影片。它既能被DSM-5和心理机制解释，又能用台词、配乐和符号反复强化主题。故事构思之深刻，电影制作水平之高，演员对角色刻画之准确，对待业青年口音之拿捏，都令宇宙赞叹！！！

*****最后出于专业角度要说，现实中精神疾病的诊断不只是对着DSM打勾这么简单，DSM也远不止提供几条简单的诊断标准，每一个disorder都有大段大段的解读。DID患者童年往往经历了重大创伤（长期的虐待或极端的忽视等等），而这些在影片里并没有展开。本文涉及的DID相关信息是真实的但只是结合影片情节来讨论，有很多不完整之处，请勿在现实中依此对号入座，更不要轻易对身边的人下判断。

结婚节目都十年了！十年间的几乎每期节目都反复盘过若干遍。我经常在想，咱小学听老师说话也不过是六年的时间，我跟家里人也没这么多话，朋友们各自忙碌也越来越难面对面密集聊天，所以在全宇宙所有人类里，三位老师可能是我听他们说话最多的几个人了！

这次线下活动没能参加，很遗憾。听了看了各种物料，赞叹现场的老姐姐们都太棒了！反正我大概是捋不出腓特烈威廉二世的，只能小声说：别…别问了…

在此祝咱节目十周碾快乐，以后不管30年还是300年，恁们一天是说户我就必定是最忠诚的听户。露出肚子向宇宙表白：我们在一起，才是……❤️